Olhovich Greene, Sergio

Sergio Olhovich Greene

Olhovich Greene, Sergio

Sumatra, Indonesia 9 de octubre de 1941

Productor, director, guionista de cine y televisión. Hijo de padre ruso y madre mexicana, nació el 9 de octubre de 1941 en la isla de Sumatra, Indonesia. Durante su infancia vivió en varios países de Centroamérica: Colombia, Venezuela y Ecuador; en los que realizó sus estudios primarios. En México cursó los estudios secundarios y después de un año de residencia en París, donde estudió francés, regresó a la Ciudad de México e ingresó a la Escuela Nacional Preparatoria n°6, de la Universidad Nacional Autónoma de México (UNAM). Cursó estudios de Dirección Teatral y Actuación con Seki Sano, y el primer año de la carrera de Psicología en la UNAM. En 1961 inició estudios de Derecho Internacional en la Universidad de la Amistad de la Unión Soviética. Tres años más tarde comenzó los estudios de Dirección de Cine y Televisión en el Instituto de Cine de la Unión Soviética. En ese país se desempeñó como asistente de dirección del filme soviético Viviremos hasta el lunes (Dir. Stanislav Rostotski, 1968), además de haber realizado durante sus años de estudiante, junto con otros compañeros, los ejercicios académicos: La llovizna, La muerte de Artemio Cruz y La plaza roja, entre otros.

De regresó a México inició una intensa actividad profesional dentro del medio cinematográfico, tanto en la parte creativa como en la producción, la docencia, la promoción y la difusión. Entre 1969 y 1974 impartió las materias: Guion, Dirección Escénica y Realización Cinematográfica en el Centro Universitario de Estudios Cinematográficos (CUEC/UNAM). También se desempeñó como profesor de cine en la Universidad Iberoamericana, en el Centro Cultural José Guadalupe Posada, en el Centro de la Cultura Cinematográfica A.C. y en el Centro Internacional de Estudios Cinematográficos. Participó en diversos seminarios y conferencias sobre cine en instituciones educativas nacionales e internacionales, entre los que destacan: Seminario sobre el Cine Latino en Berlín, Alemania (1979) y Seminario sobre el cine Latinoamericano en Moscú, URSS (1981).

Se ha desempeñado como ejecutivo y funcionario de diversas empresas fílmicas como: la compañía productora Cinematográfica Marco Polo y DASA Films. Además de encabezar las importantes cooperativas cinematográficas Río Mixcoac y José Revueltas.

Cinelandia. No. 363, 25 de agosto de 1973. P. 38

De igual forma, Sergio Olhovich se ha destacado por su labor sindical dentro del medio cinematográfico, como secretario del Interior de la Sección de Directores del Sindicato de Trabajadores de la Producción Cinematográfica de la República Mexicana (1982-1990) y como secretario de Cooperativas del Comité Central del STPCRM (1982-1990). Además de haber sido acreedor, a partir de 1993 a la beca para Creadores Artísticos, que otorga el Consejo Nacional para la Cultura y las Artes (CONACULTA), a través del Fondo Nacional para la Cultura y las Artes (FONCA).

Sergio Olhovich inició su carrera en el cine industrial mexicano con la dirección del filme Muñeca reina de 1972, historia basada en un cuento de Carlos Fuentes. Siguieron diez largometrajes más, entre lo que destacan: El encuentro de un hombre solo (1974), por la que obtuvo el Premio ACE de Mejor Director en Nueva York; La casa del sur (1975), que obtuvo un Premio Especial en el Festival de Moscú; Coronación (1976), Esperanza (1988), que obtuvo el Premio Catalina de Oro al Mejor guion en el Festival de Cartagena, Colombia; sus películas posteriores fueron Fray Bartolomé de las Casas (1993), En un claroscuro de la luna (2000) y el documental Tzolkin (2003), cinta que dirigió junto a Otilia Portillo Padua. Cabe mencionar que él mismo ha escrito el guion de cada uno de sus largometrajes.

Cartel de la cinta Coronación (Dir. Sergio Olhovich, 1975) Colección IMCINE

Por otro lado, para video y televisión ha realizado una gran cantidad de documentales y cortometrajes, entre ellos: Homenaje a Leopoldo Méndez (1970) y La roya del cafeto (1980). Entre 1979 y 1984 colaboró con la Secretaría de Educación Pública y la Dirección de Radio Televisión y Cinematografía (RTC), en la realización de una serie de 86 capítulos correspondientes a programas de la televisión educativa. Además ha participado en las artes escénicas dirigiendo la obra Fray Bartolomé de las Casas, una hoguera al amanecer del escritor español Jaime Salom, que puso en escena in 1991.

Dentro del trabajo de Sergio Olhovich destaca la preocupación por acercarse a la problemática social de la actualidad, por lo que considera al cine como un vehículo politizador, del cual el realizador echa mano para expresar su posición política y social ante la realidad en que se encuentra inmerso, por lo que autocalifica su obra como: un juego sicológico, poético y realista. A través de una historia simple y sencilla dejo mi semilla política (Cómo es, quién es y cómo piensa Sergio Olhovich, Cinelandia. No. 405, 5 de abril de 1975. PP. 26-29).

Blanca Guerra y Delia Casanova en una escena de En un claroscuro de la luna. Cinemanía. Año 4, No. 46, julio de 2000. P. 11

Olhovich ha sido condecorado con la Medalla de Plata por 25 años de trayectoria en 1996 y la Medalla de Oro por 50 años en 2011 que otorga la Sociedad de Directores y Realizadores de Obras Audiovisuales; con la Medalla Alejandro Pushkin del gobierno de la Federación Rusa (2008); con la medalla de la Amistad, entregada por el embajador de la Federación Rusa en México, celebra el XI aniversario de su Escuela de Cine y Actuación en el 2012; Así como la Medalla Salvador Toscano, otorgada por la Cineteca Nacional, la Academia Mexicana de Artes y Ciencias Cinematográficas (AMACC) y la Fundación Carmen Toscano en 2014.

En 2015 el cineasta declaró en una entrevista para el diario La Jornada Me falta por dirigir, mínimo, dos películas más, una de las cuales es necesaria: sobre el petróleo en México. Algo sé del tema, porque mi padre fue petrolero. De las reformas del actual gobierno, concretamente en la materia, opino que son erróneas, no pensadas a fondo (Entrevista a La Jornada, 2015). No obstante, para esta película centrada en el petróleo ha tenido una serie de problemas que le han impedido realizarla. En 2015 inició una recaudación para iniciar la preparación de dicha cinta ya denominada 1938: Cuando el petróleo fue nuestro. Esta cinta ya había sido pensada desde 1998 de la mano del IMCINE, no obstante, durante el sexenio de Vicente Fox no hubo financiamiento para la filmación y la emoción se fue diluyendo hasta 2017, año en el que Olhovich, acompañado de Ofelia Medina, Daniel Jimenez Cacho y Susana de la Garza realizaron una colecta nacional para reunir fondos para la filmación. Entre 2019 y 2020, Olhovich logró a través de Estímulo Fiscal a Proyectos de Inversión en la Producción Cinematográfica Nacional recibir 25 millones de un total de 33 que era el costo total; el resto se completó por mediación del presidente Andrés Manuel López Obrador con un grupo de empresarios. Cabe mencionar que el guion de la película fue escrito por Olhovich junto con el escritor y traductor mexicano Carlos Montemayor. Este último falleció en 2010, dejando al primero al frente del largometraje, mimo que, según el autor en una entrevista para La Jornada, está lista y saldrá entre Junio y Julio de este año (Entrevista a La Jornada, 2024).

El realizador, quien ha hecho una exhaustiva investigación sobre la expropiación petrolera, da a conocer su interpretación del suceso con estas palabras: Entonces, en abril de 1938 vino la gran campaña en todo el país para que el pueblo cooperara con el fin de indemnizar a estas compañías extranjeras. Fue una epopeya maravillosa, una unión de pueblo y gobierno como nunca se ha vuelto a dar; participación millones de mexicanos en todo el país; por un lado, un campesino donaba una gallina y, por otro, una señora rica se quitaba su abrigo de piel y sus joyas, o los niños entregaban un peso de su domingo o la gente hacía cheques... México se quedó con su petróleo , y se creó Pemex... Es muy bonito mostrar a los mexicanos de hoy cómo se portó nuestro pueblo de entonces (Entrevista a La Jornada, 2024). La cinta soñada de Olhovich logró estrenarse en el año 2025, protagonizada por Sergio Bonilla, Baltimore Beltran y Ianis Guerrero.